我们的立足之处，是过去与未来的夹缝之间。创造力的获得，并不是一定要站在时代的前端。如果能够把眼光放的足够长远，在我们的身后，或许也一样隐藏着创造的源泉。
只有能够在这两者之间从容穿行，才能够真正具有创造力。
所谓设计，就是通过创造与交流来认识我们生活在其中的世界。好的认识和发现，会让我们感到喜悦和骄傲。
–设计是一种对世界认识。隐隐约约感觉这种观念角度同李欣频描述名词的方式有异曲同工之妙。
手工品经过了人们反复的打磨，造型接近完美。但这些人类的精华却被机器肤浅地模仿了。
人们希望能够“创造出用着顺手的东西，创造出良好的生活环境，并由此感受到生活中的喜悦”。这种欲求如同地下的暗流，日渐汹涌。
–人们对造型完美的艺术化的生活品和品质生活的需求
只有经济发展到一定程度，社会发展到一定水准，充足的生活才可能实现。当时的日本社会对这一前景深信不疑。日本产品设计高速成长，并融入产业的发展潮流中，对质量的追求为规模化、量化的生产提供了品质保证。
不少日本设计师把欧美的现代主义原样照搬过来，但这些在具有浓郁日本文化的土地上发育不良。这促使他们开始反思到底什么样的东西才是“日本的”。
……一场以民众生活为基础、以发展日本原创的产品设计为目标的民艺运动出现了。民艺运动所提倡的“简约”与西方现代主义并置在一起，生成了一种独特的美感。
这并不是在短时间内靠着什么计划而产生的成果，而是在“生活”的长期实践中，经过了反复的验证和打磨之后生成的功能实际的设计造型所带来的必然结果。
艺术来源于生活，并应用于生活。
–中国的设计复苏，大概也快了吧。
我的专业是信息传达，但我觉得信息传达的目的并不是通过强烈的视觉冲击来吸引人们的注意，而是要慢慢地渗透到五官中去。在人们还没注意到其存在时，成熟、隐秘、精密、有力的传达已经悄然完成了。
我们的环境是由具体生活着的人构成的，它所走向的前方，就是技术与设计的将来。
–作为品牌，形象或产品信息的传达若是能做到第一句描述的那样，堪称完美。作为平面设计大师，作者认为自己的专业是信息传达，这很让人受教。若是营销线上的每一个人都有这样的意识，而且是统一的意识，传播和推广的效果应该是很显著的，哪怕是没有很大的规模。
Re-design，回到原点，重新审视我们周围的设计，以最平易近人的方式，来探索设计的本质。
从无到有，当然是创造；但将已知的事物陌生化，更是一种创造。
方芯卫生纸设计的用心之处在于它造成的不便：四角形卫生纸卷筒产生的阻力发出的信息和实现的功能便是节约能源，也节约存储的空间。
–追溯设计概念的缘起、设计行为的发生，就会发现设计本身所具有的批判性。
出入境印章带来的惊喜——感动的萌芽，这种设计提供了一种非常可行的相互沟通方法。
建筑的非建筑设计。隈研吾的建筑观：建筑师不能以建筑的名义向世界展示过度华丽的造型。